Théâtre en Été 2013

Programme

dimanche 7 : Atelier pratique et théorique de 16h à 18h30 au Théâtre des Ateliers

–       22h : Todo el cielo sobre la tierra texte et mise en scène d’Angelica Liddell, (Cours du lycée St-Joseph – durée 2h15)

Dans Tout le ciel est au-dessus de la terre, Angélica Liddelll propose une version très personnelle de la rencontre entre Wendy et Peter Pan, qu’elle transpose sur l’île d’Utoya, où des dizaines de jeunes gens furent massacrés en 2011. La féérie se heurte à l’actualité sanglante dans un spectacle où l’énigme se mêle à la poésie ?

lundi 8 – Atelier pratique et théorique de 16h30 à 18h30 au Théâtre des Ateliers

–       21h : Par les villages de Peter Handke- Mise en scène Stanislas Nordey (Cour d’Honneur-durée 3h30 avec entracte)

A partir d’une simple histoire d’héritage familial, Peter Handke embrasse les bouleversements de notre société et rend la parole aux humiliés et aux offensés. Aussi confiants que l’auteur dans le pouvoir des mots, Stanislas Nordey et ses comédiens donnent voix à cette épopée théâtrale, doublée d’une ode à la force vitale de l’art, indispensable lueur d’espoir en ces temps sombres et incertains.

Mardi 9 – Atelier pratique et théorique de  13h à 15h au Théâtre des Ateliers

–      17h : Qaddish Chorégraphie de Qudus Onikeku (Théâtre Benoît XII- durée 1h) en anglais surtitré en français

Quidus Onikoku convoque la mémoire de son père de quatre-vingt ans pour prolonger la sienne. Inspiré par la culture yoruba, il cherche un état de conscience au-delà du langage pour sonder les tensions entre mémoire et présence, souvenir et amnésie.

–    22h : Place du marché 76 texte et mise en scène de Jan Lauwers (Cloître des Carmes – durée 2h20)

Un an après une explosion sur la place du marché, un village en deuil affronte de nouveaux tourments. Les treize acteurs, danseurs et chanteurs de la Needcompagny interprètent avec fantaisie et sensibilité une fable picturale et musicale sur les vices et les grâces, les peurs et les espoirs d’une communauté.

Mercredi 10 Atelier pratique et théorique, et bilan du travail de 11h30  à 13h30 au Théâtre des Ateliers.

Bilan, mercredi 10 juillet

exercice sur la segmentation

exercice sur le plateau

travail sur le texte

consignes pour la précision des mouvements sur la scène

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REVUE de PRESSE

Todo el cielo sobre la tierra – Article paru dans le Monde.fr le 8 juillet

Le public est resté tétanisé quelques longues secondes, à l’issue de la première représentation de Todo el cielo sobre la tierra (El sindrome de Wendy), samedi 6 juillet. Puis il a réservé un accueil plutôt enthousiaste à la nouvelle création, très attendue, d’Angélica Liddell – un accueil dans lequel se sentaient à la fois la stupéfaction et l’admiration devant la performance à laquelle on venait d’assister, et les interrogations que le spectacle peut susciter sur le fond.

L’artiste espagnole (à la fois auteure, metteuse en scène et performeuse), qui a été une des grandes découvertes du Festival, en 2010, avec sa pièce choc La Casa de la fuerza, est présente à Avignon avec deux spectacles. Vendredi 5 juillet, elle avait ouvert les festivités avec Ping Pang Qiu, une première pièce qui est comme le double inversé de la seconde : plus foutraque (mais aussi plus ludique) sur la forme et la manière d’investir le plateau, et plus tenue sur le propos.

Lire aussi :  un portrait d’Angélica Liddell (publié dans Le Monde du 12 daté 13 juillet 2010)

AIMER UN PAYS À DÉFAUT D’AIMER QUELQU’UN

Dans les deux spectacles, Angélica Liddell, 47 ans, cette fille de militaire franquiste qui ne cesse de crier et de cracher son dégoût et sa rage face à ce “cloaque impossible à nettoyer” qu’est le monde, part du même point. C’est-à-dire d’elle, Angélica, qui, irrémédiablement écorchée vive et souffrante, est partie en Chine, pour apprendre la langue, et tenter d’aimer un pays, à défaut d’aimer quelqu’un.

Todo el cielo… est à la fois un spectacle d’une tout autre trempe, et nettement plus problématique et dérangeant, sans que l’on sache très bien, à l’issue de la représentation, si c’est toujours au bon sens du terme. Sur l’occupation du plateau, en tout cas, c’est une superbe réussite. Commencée dans une atmosphère de conte noir, la pièce, avec une liberté magnifique, mêle des images d’une force incontestable et des moments musicaux terriblement touchants dans leur kitsch assumé – comme dans cette série de valses dansées par un vieux couple chinois.

PERFORMANCE HALLUCINANTE

Baigné par un sublime poème de William Wordsworth – “Et si rien ne peut ramener l’heure/ De la splendeur dans l’herbe, de l’éclat dans la fleur/ Au lieu de pleurer nous puiserons/ Nos forces dans ce qui n’est plus” –, Todo el cielo… est le versant intime et poétique de Ping Pang Qiu. Mais le spectacle pose question, dans la manière qu’a Liddell de mêler à son syndrome personnel l’histoire de la tuerie d’Utoya, en Norvège, en juillet 2011. Ici, le propos, peu clair, suscite une forme de malaise.

Il n’en demeure pas moins qu’Angélica Liddell, qui livre pendant une bonne heure une performance hallucinante, vomissant notamment sa haine des mères – quelle chanteuse de rock serait capable de ça aujourd’hui ? –, est bien la descendante de toute une lignée d’artistes espagnols sacrilèges, profanateurs, batailliens. Ses interrogations sur sa propre monstruosité évoquent irrésistiblement le titre de la célèbre gravure de Goya : Le sommeil de la raison engendre des monstres.

C’est ce qui emporte le morceau, chez le “monstre” Liddell : cette rage inentamée. Cette façon de mettre en scène son propre enfermement, en utilisant de manière magistrale The House of the Rising Sun, la chanson des Animals. C’est fou, la beauté qu’elle arrive à créer, cette femme inconsolable de la laideur du monde.

Qaddish, Les in Rocks, 9 juillet

Qudus Onikeku est ce danseur incroyable de présence vu ici (dans Le Sacre d’Heddy Maalem) ou là (à Avignon en 2011 avec STILL/life, cosigné avec Damien Jalet). D’une certaine façon, le gamin de Lagos – où il a commencé dans la rue, acrobate qu’on imagine fervent – boucle la boucle de cette trilogie “De la solitude, la tragédie et la mémoire”.

Pour ce Qaddish – qui renvoie au Kaddish, la prière pour les morts dans la tradition juive – Qudus Onikeku se veut un voyage dans la mémoire de son père vieux de 80 ans “pour analyser les relations entre le souvenir et l’oubli”. Sur scène, devant une toile incurvée, il déploie sa gestuelle, corps ramassé, mouvements amples. Travail des bras ou au sol, genoux pliés ou jambes tendus, il se raconte aussi. Une voix parlé, celle d’Emil Abossolo-Mbo qui a écrit le texte, et une autre chante, la soprano Valentina Coladonato, sont comme des contre-points à la danse. Pas toujours pour le meilleur. On retiendra surtout de ce solo accompagné, l’engagement de Qudus Onikeku, la chorégraphie qui se déploie comme un conte pour adulte avec ses tours et détours. Il est question ici de la filiation bien sûr mais tout autant de la transmission des savoirs et des regrets.

Oinikeku n’est jamais aussi bon que lorsque il met son corps en jeu. Dans la bataille pour ainsi dire. Qaddish va, on l’espère, gagner en fluidité avec le temps. Mais on y a vu, c’est certain, l’un des meilleurs danseurs d’Avignon. Et si son père n’est pas là, sa présence bienveillante irradie ce Qaddish pour les vivants. Philippe Noisette

Rue du Théâtre : Marketplace 76/Place du Marché 76

Danser sur un volcan

Par Suzane VANINA Publié le 9 juillet 2013