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15 juin 2026

Quand tu seras un homme de M.-A. Cyr par “La compagnie d’entraînement”

par Nicole ESQUIEU

Création de Quand tu seras un Homme

 de Marc-Antoine Cyr

par “La compagnie d’entraînement” du Théâtre des Ateliers

Direction artistique et pédagogique : Alain Simon – Assistante stagiaire : Éline Franssen

                       Création Lumière : Syméon Fieulaine – assistants stagiaires : Valentine Cueff et Julien Gibaja

avec : Alyssa Bonnaffoux, Raphaël Caillens, Eva Cerland, Inès Charni, Julie Degas,

Charline Ody, Blanche Petit.

Marc Antoine Cyr est l’auteur associé à la promotion 2025-2026 de “La compagnie d’entraînement” est son œuvre à accompagné les élèves tout au long de leur formation; dès octobre pour leur premier rendez-vous avec le public, ils présentaient des monologues tirés de ses textes et en janvier 2026, après un séminaire de 4 jours, ils présentaient sous la direction de Jean-Pierre Ryngaert 40 minutes de mise en scène du Petit champ de trèfleEn avril, après une présentation de travaux sur ses textes en sa présence et un séminaire de 3 jours avec l’auteur, les élèves ont choisi de monter dans son intégralité la pièce  Quand tu seras un homme.

Au cours de cette année de formation, les élèves comédiens ont travaillé en séminaire avec Jean-Marie Broucaret, comédien, metteur en scène, pédagogue, fondateur du Théâtre des Chimères de Bayonne, Jean-Pierre Ryngaert, professeur émérite à l’Institut théâtral de Paris 3 Sorbonne Nouvelle et professeur de dramaturgie à L’ERAC, Alain Reynaud, clown fondateur des Nouveaux Nez et Cie, directeur de La Cascade, Pôle National Cirque Auvergne Rhône Alpes et du Festival d’Alba la Romaine, Alex Grillo, vibraphoniste, compositeur, professeur d’improvisation à l’Institut supérieur d’étude de la musique d’Aix-en Pce, Stéphane Loras, en charge de la pédagogie au Ballet Preljocaj,  Noëlie Giraud, diplômée de l’École Jacques Lecoq, membre de l’équipe artistique et pédagogique du Théâtre des Ateliers et Marc Antoine Cyr, auteur.

Ils ont participé en janvier avec Alain Simon, Noëlie Giraud et Christel Fabre à la Nuit de la Lecture, de 19h à 23h, (Autoportrait d’Édouard Levé) et à la Nuit Déraisonnable du coucher au lever du soleil dans le cadre de la Biennale d’Aix, consacrée à la lecture intégrale par une chaîne de lecteurs du roman d’Italo Calvino, Le Sentier des Nids d’araignées.
Les élèves comédiens ont bénéficié d‘ateliers de pratique vocale avec l’artiste lyrique Tania Zolty dans le cadre d’un partenariat avec le Service Passerelle du Festival d’Art Lyrique et ont fait une performance lors d’un Apéro Opéra dans !’amphithéâtre de la Manufacture. Ils sont intervenus par une performance 6 fois en mai dans le cadre de Hors-Lits Aix-en-Provence
“Quand on est mort. Quand on est plus rien qu’un morceau d’os. Un squelette. Quand notre corps s’est fondu dans la terre. Quand notre âme s’est enfuie dispersée on sait pas où. Tout ce qui reste intact Sam. Tout ce qui subsiste de nos traits de notre visage de nous. Ce sont nos dents. Un peu de notre sourire. C’est rien que nos dents qui restent. Alors quand tu ris – homme vivant – c’est un peu ta mort qui se montre. Ta mort est dans ton rire. Alors ris. Aie pas peur. Rigole Sam Haha.” M-A Cyr, Quand tu seras un homme.
 
   ” Né à Montréal en 1977, Marc-Antoine Cyr s’affirme comme un auteur dramatique francophone dont l’œuvre interroge les questions d’identité et d’appartenance. Diplômé de l’École Nationale de Théâtre du Canada, il partage sa vie entre le Québec et Paris, nourrissant son écriture d’une double culture. Auteur de quinze pièces pour adultes et enfants, il a été distingué à plusieurs reprises par le Centre National du Théâtre. Marc-Antoine Cyr explore les thèmes de l’exil et de l’identité à travers des résidences artistiques à Limoges, Beyrouth, Mexico ou Strasbourg. Cofondateur du collectif ACMÉ, il entretient des collaborations durables avec des metteurs en scène et enseigne à l’École du Nord. Son œuvre, traduite et jouée des deux côtés de l’Atlantique, s’inscrit dans une réflexion sur la francophonie théâtrale et la diversité des traditions dramatiques contemporaines.” (Amazone.com)

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